Walt Disney bio je pionir kina i animacije, a također je zaslužan za uspostavljanje bajke kao dječjeg žanra. Ovi živopisni, filmski, animirani prikazi arhetipskih priča zarobili su maštu mnogih ljudi i doveli bajku u novo doba, kontekst i značaj. Mnogi klasični njegovi filmovi su nam svima poznati. Bili su velik dio djetinjstva mnogih ljudi. Ovi su filmovi zarobili maštu ljudi svih dobnih skupina zbog njihovih zabavnih i uzbudljivih priča, njihovih simpatičnih likova te univerzalnih tema kojima se bave. Ali ti filmovi imaju vrlo duboka značenja izvan onoga što ste možda prvotno shvatili.
U pojedinim klasičnim filmovima Walt Disney donosi nevjerojatno produbljene slike, simboliku, skrivena značenja i arhetipske teme, a to zaslužuje istraživanje. Prvo moramo ispitati utjecaje i podrijetlo tih priča.
Bajke su kratke priče koje postoje dugi niz godina, iako je povijesti bajki vrlo teško ući u trag. Mnoge su nastale iz priča starih stoljećima. Ali samo književni oblici mogu u potpunosti preživjeti. Varijacije ovih priča bit će usmeno ispričane mnogo dalje u prošlosti u nizu društava i kultura. Istraživanje provedeno na Sveučilištu Durham i Novom sveučilištu u Lisabonu sugerira da se određene priče mogu pratiti nekoliko tisućljeća. Najdalje se vraćaju prema njihovim procjenama prije 6000 godina, što je u doba brončanog doba. Dugotrajnost ovih priča svjedoči o njihovim trajnim temama i njihovoj univerzalnoj privlačnosti koje ljudima golicaju maštu već nekoliko tisućljeća.
Disney je bio pionir kina i animacije
Žanrovski pojam ‘bajka’ prvi je put nastao krajem 17. stoljeća, a u književni oblik su ih zabilježili i ovjekovječili književnik Charles Perrault i poznata braća Grimm. Te priče su tada postale dijelovi literature koji se mogu dijeliti nadaleko. Priče su se mogle pričati kroz potpuno novi medij kada se kino pojavilo kao nova umjetnička forma krajem 19. stoljeća.
Popularnost tradicionalnih priča značila je da su klasične priče dovedene do masa. Te su priče i dalje izvor radosti i sreće za toliko ljudi. Međutim, Disney obnavlja i revitalizira bajke za prvenstveno dječju publiku može naknadno značiti da se dublja značenja ovih priča lakše propuštaju.
Uobičajeno percipirani “sretni završetak” iz bajke koji je Disney normalizirao obično nije slučaj u izvornim pričama. Istraživanje ovoga je za neko drugo vrijeme, ali ovo pokazuje kako su ove moderne prilagodbe mogle promijeniti ili zatomiti pripovijesti, konotacije i podloge ovih priča. To bi moglo dovesti do toga da se ključna značenja i suštine ovih bajki prešućuju i postanu manje uočljive nego u njihovim izvornim oblicima. Bez obzira na to, ta duboka značenja i dalje prevladavaju u klasičnim Disneyevim filmovima. Otkrivanje ovih aspekata priča može otkriti da su Disneyevi filmovi koje svi znamo i volimo možda mnogo dublji i filozofskiji od onoga što smo prvi put shvatili.
1. Snjeguljica i sedam patuljaka – Rajski vrt
Ima obilje simbolike u Snjeguljici i sedam patuljaka (1937). Čak i izgled Snjeguljice baca svakakve slike: “koža bijela poput snijega, usne crvene poput krvi i kosa crna kao ebanovina” (što znači nevinost, život i smrt). Mnogo je ideja za analiziranje i mnogo zanimljivih poruka. Međutim, postoji jedna poznata scena koja nosi blistave biblijske slike kojih možda prije niste bili svjesni. Zla kraljica, prerušena u staricu, pronalazi Snjeguljicu i potiče je da zagrize otrovnu jabuku. Snjeguljica zna da ne bi smjela razgovarati s nepoznatima, ali unatoč tome dolazi u iskušenje. Na kraju plaća cijenu dubokim snom, nesposobna za oživljavanje.
Paralele između ove scene i priče o Adamu i Evi u rajskom vrtu su neobične. U knjizi Postanka, Eva je upozorena da ne jede plod na drvetu, već je Sotona (koji je prerušen u zmiju) iskušava da uzme plod. Eva daje dio ploda Adamu i osjećaju se posramljeno i krivim zbog neposluha Bogu. Tada su protjerani iz raja. U Bibliji to simbolizira rađanje grijeha i duhovnu smrt kao prvi muškarac i žena koji nisu poslušni Bogu. Slično tome, Snjeguljica je u iskušenju zle kraljice i pada u nesvijest. Izložena je zlu u svijetu i njezina nevinost umire.
2. Pinocchio – U utrobi kita
Pinocchio je priča koja govori o pravoj prirodi našeg bića. Također je tipično za pripovijest o ‘putovanju junaka’ koja je prisutna u mnogim mitskim i folklornim pričama. Takva priča zakupi junaka koji krene u avanturu, suoči se s krizom i trijumfalno izađe na vidjelo. On ili ona se također transformira u ovom nastanku i ponovno se rađa. Postoji faza na junakovom putovanju koja se obično naziva utroba kita. Glavni junak se često suočava s opasnošću i smrću, suočava se s odvajanjem svog poznatog svijeta i sebe i podvrgava se preobrazbi kad pronađe izlaz.
Pinocchio doslovno i figurativno ulazi u trbuh zastrašujućeg kita da spasi oca. Suočava se s gotovo sigurnom smrću, ali trijumfirao je i ubrzo nakon toga prolazi drastičnu transformaciju. Iz drvene lutke pretvara se u pravog dječaka. Nekoliko znanstvenika napisalo je teorije o junakovom putovanju i mnogi ih iznose kroz psihoanalitičku perspektivu. Kriza u utrobi kita je psihološka smrt i ponovno rođenje sebe.
Pinocchio je lutka kojom upravljaju mračne sile izvan njegove kontrole i podleže iskušenjima i grijehu. Njegova je transformacija nužna i simbolizirana sučeljavanjem s tamom u kitu i ponovnim rađanjem kao pravi dječak. Psihološki postaje budan i sada kontrolira svoj život. Ova ideja može svima nama odjeknuti iz psihoanalitičke perspektive. Svi ćemo se u životu suočiti s poteškoćama i teškim vremenima. Možda se moramo suočiti s tamom da bismo uistinu prevladali ove aspekte svog postojanja, da bismo se ponovno rodili psihološki jači i otporniji nego prije.
3. Petar Pan – Utopija djetinjstva
Disney je od Petra Pana napravio vizualni spektakl. Prekrasno je gledati prizore gradskog krajolika dok djeca lete viktorijanskom Engleskom i njihovim pustolovinama u Neverlandu. To je fantastična priča koja rasplamsava maštu svih, mladih ili starih. Ali sav spektakl predstavlja nešto vrlo duboko. Peter Pan je dječak koji nije odrastao. On je to odbio. Živi u utopijskom raju zvanom Neverland, gdje može boraviti kao dijete. Ne zamara se odgovornostima, problemima i složenostima stvarnog svijeta. Neverland je stanje vječne nevinosti djetinjstva.
Priča nam pokazuje nužnost i važnost sazrijevanja i odrastanja. Ako to ne učinimo, možemo postati ogorčeni, bijesni i nesposobni uspostaviti veze sa stvarnim ljudima (Peter Pan ne može stvoriti smislen odnos s Wendy, pa se mora zadovoljiti Tinkerbellom). Život u vječnoj utopiji djetinjstva može se činiti privlačnim, ali može nam naštetiti. Moramo sazreti, suočiti se s poteškoćama, preuzeti odgovornost i izgraditi značajne odnose. U suprotnom, možemo postati okrnjeni i izolirani od varljive utopije Neverlanda, koji nije dobar život za život.
Disney je koristio često simbol krokodila. To predstavlja vrijeme i neizbježnost da ćemo svi na kraju biti uzeti u njegove ralje. Životinja je progutala sat i zloslutni zvuk “tik-tak” koji čujemo kad stupi na scenu nadolazeća je stvarnost vremena koja nas na kraju zahvaća.
4. Trnoružica – Kotač sudbine
U Trnoružici ima mnogo tipičnih tema i simbola. Djevojka u nevolji, koju je podjarmio zlikovac ili čudovište, a zatim je spasio hrabar viteški lik, klasična je tema u svjetskoj književnosti. Riječ je o arhetipskoj strukturi koja je mnogima dobro poznata i prepoznatljiva. Lako je analizirati priču samo kroz ovaj pogled, ali neki drugi važni simboli i teme zbog toga bi se mogli previdjeti. Jedan od ovih simbola je simbol kotača.
Vještica baci čaroliju na princezu Auroru dok je beba: na svoj 16. rođendan nabost će prst na vreteno i zaspati u vječnom snu. Kao rezultat toga, kralj i kraljica naređuju da se sva vretena u kraljevstvu unište. Ali prokletstvo je ionako ispunjeno i Aurora ubode prst i padne u dubok san.
Vlakno se prede u pređu ili konac da bi se potom napravila tkanina. Jedno se razvija i mijenja u nešto drugo. Predstavlja neizbježni prijelaz iz djetinjstva u odraslu dob, za koji je Aurora loše pripremljena. Stoga ona doslovno nije sposobna funkcionirati kao odrasla osoba i tako pada u nesvijest. Zašto je Aurora tako loše pripremljena? Jer je bila zaštićena na takav način da nije bila izložena ničemu vrijednom. Postupak njezinog roditelja za uništavanjem vretena i slanjem na život u šumu s ‘dobrim’ vilama pokušaj je da je zaštiti od svih opasnosti na svijetu.
Ona nema iskustva, nema suvislih odnosa s nikim i nema pojma o tome kakav je zapravo svijet. Princeza zbog svega toga nije u stanju prijeći u zrelost. Poruka je ovdje slična onoj o kojoj smo razgovarali s Petrom Panom. Ne možete zauvijek ostati kao dijete i kao dijete ne smijete biti zaštićeni i previše zaštićeni od stvarnosti svijeta. Inače ćete postati izolirani od svijeta (kao u Petru Panu) ili nesvjesni svijeta kad na kraju postanete odrasla osoba. Nećete biti dovoljno emocionalno i psihološki razvijeni da biste se bavili bilo čime.